以下均为我个人感受,仅因篇幅才粘贴至此,如有不适,请勿展开。
我于二十四小时内看完,冷静两小时后写下如下记录。 首先从角色上讲,几乎是扳机社祖传了:有点nt却又点满了行动力让人讨厌不起来的主角;喜欢玩回旋锅的反派;个性鲜明每个人都有萌点的配角们。我很喜欢。 其次是故事主旨,看之前我对于“相信的心就是你的魔法”抱有怀疑态度,我一经过社会毒打的奔三人士怎么会被这样的小把戏打动呢?看完后:教练!我也要学魔法————!不如说经历越多反而越容易被这样单纯而质朴的梦想与活力所打动,我想目前困扰我的或许正是之前因为我的不屑而舍弃的。 然后是剧情的设计。扳机社的剧情,一般情况下多多少少能猜到,但是这部番作为剧集而非电影,很难的一点是对节奏的把控。第一遍看的时候觉得万分着急,等到第二遍看/回想的时候会发现几乎没有不必要的情节。我认为在普遍喜欢吃老本啃ip开2345季的业界来说,这样的态度和做法是十分可贵的。
最后是作画。如果也曾经尝试过制作小动画,应该会和我一样。帧数、分镜、流畅、张力…从我能想到的各个方向来讲,这部作品几乎无可挑剔,我很喜欢。
看到有人把他和《哈》系列做对比,我是这样想的:这部番的确没有史诗般的历史设定,但是背景设定却丝毫没有显得单薄无力。或许是因为将作品的重心向角色以及主旨做出了倾斜。《哈》做为系列大电影,他的生产重心是尽量花枝招展扩大自己的名声,吸引源源不断的过路人,以此产生更多的衍生品(如神奇动物),从而良性循环。但是做为番剧的《魔女》,就像剧中苏西递来的一束野花,它的美丽与动人心弦并非作品本身,而是作品带给做为观众的我的诸多触动。
美丽的事物常有,但是美丽的我的心不常在,我喜欢这部番。
说道《小魔女学院》中扳机社的传统艺能,有人说是巨大机器人变形合体,有人说是宇宙空间决战,还有人说是高表现力的作画......在笔者看来,扳机社在《SSSS.GRIDMAN》、《DARLING IN THE FRANXX》、《KILL IN KILL》一以贯之的是对现代主义精神危机的思考与拯救。
《小魔女学院》诞生于2013年“动画未来”的20分钟短片里,5个来自Gainax的新人动画师来到Trigger,在原画大佬吉成曜的指导下参与该作的原画作画,吉成曜也是首次担任动画监督。当时政府给了每部动画3800万日元的制作预算,根据制作纪录片《魔女诞生之时》的说法,一般23分钟的动画,原画数量大概有2000-3000张,而《小魔女学园》却达到了17000张,吉成曜笑说“不能浪费纳税人的血汗钱”( NHK anikuri15 老流氓们都是骗钱鬼才)。
2013年播出之后反响非常好,在海外也很受欢迎。同年Trigger宣布制作续篇的计划,并在众筹网站Kickstarter上发起众筹。结果在一个月内,7938人筹集出了625518美元(约7400万日元)。然后Trigger在2015年完成了50分钟的剧场版《小魔女学园:魔法游行》。在动画的设定与演出中不难看出,小魔女学院是致敬《哈利波特与XXX》系列的动画,身为致敬动画有模仿与投射与原作有关的要素,也有对原作反思的要素,更能看出日本人对哈利波特的理解与当代日本人类学与社会学问题的深度思考。
《小魔女学院》可以从三个层次上囊述内容,首先微观层面上是“大不列颠搞事三人组”的青春成长故事,中观层面上是一场爱与勇气的青春冒险与心灵救赎的故事,宏观层面是魔法与科技冲突的故事,“几百年来魔法式微,科技却不断发展”,魔女学院的上空始终飘荡着这挥之不去的阴云雾霭。揭掉这层隐喻的面纱,吉成曜想要讲述的是社会的传统性与现代性的冲突,江河日下的传统文化在茁壮生长的现代文化下价值与意义何在,未来又将如何,这是夏莉欧与亚可乃至整个社会在动画中不断思考的问题。从这一层面出发,亚可与安德鲁则是相同的存在,亚可在魔女的社会结构中被认为是异端,安德鲁在歧视魔女的布莱顿贝学院也被认为是异端,在他们不断的冒险中揭示魔女的价值,由他们的思考促进双方社会的革命。
革命,本义指变革天命,革除不好的天命,是历史中改朝换代的头等大事。工业革命肇始,“革命”一词不再必须带有鲜血的付出,革命从人民付出鲜血推翻统治者的实践逐渐变为通过技术创新推翻封建制度的实践;现代主义出现伊始,“革命”一词更添抽象之形,革命从实践变为对某个形而上制度的否定;后现代主义以来,“革命”一词碎片化,革命从社会精英与宏大叙事中解放,回归到普通公民的日常生活中。革命的意义被拆解了,但革命的价值压在了每一个人的肩上,人们价值观念的不同造成了革命的分流,尤其是文化的革命。
在新月学院的魔女中,一部分传统文化悄悄与现代文化结合,人群正如库洛瓦老师和康斯坦策,另一部分传统文化坚持传统,人群正如教导主任,夏莉欧与亚可则是后现代主义的代表,调和传统与现代的矛盾并创造新的可能性。十九世纪后期,第二次工业革命震碎了人类千百年来的文化传统。现代工业和城市化的兴起,令人与人之间的关系愈加疏远冷漠,社会变成了人的一种异己力量,作为个体的人感到无比的孤独。西方古典传统中的自由、博爱、人道理想等观念被战争蹂躏得体无完肤,全球文明被抛进了一场深刻的精神危机之中,许多哲学家与艺术家对之前一味宣扬的人性向善观念产生怀疑,加之尼采宣布“上帝已死”,没有了精神上的信仰与慰藉,怀着对现实的无力感,对人性陷入深深的失望与扭曲之中;另一方面,二十世纪初期的两次世界大战中,人类使用借助科技发明的武器大规模屠杀自己的同类,与之前启蒙主义宣传的人类历史进步论和科技进步论违背,一些人不由得怀疑科技的伦理问题,认为科技固然给人类带来了大量的便利与超出人本身的力量,但是力量带来的不是“人类大统一”而是高科技国家对低科技国家的破坏与毁灭,这在美国对日本投下的两颗原子弹事件中表现得淋漓尽致,也正因如此促成了日本人对于科技的反思比一般二战参与国要来得深刻。这一时期人们往往将人性的伦理与科技的力量当做硬币的正反两面,出现了一系列反对科技发展的活动浪潮,但是随着互联网时代的到来,反科技主义者发现他们自己宣传理念所使用的媒介是由科技发展形成的,对于自身的认同也陷入深刻的危机中。而拯救危机而被提出的则是后现代主义,后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义,是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性和感觉丰富性、整体性、中心性、同一性等思维方式的批判与解构,也是对现代新的社会形式下人性与社会伦理的全新建构。后现代主义提倡回归人的本质,是“新人文主义”,在现代主义思辨的性质上重新发现人性的“可能性”,而不是将人性善与人性恶二元对立起来。人们意识到人性的善恶是由社会的伦理建构的产物,一部分相信传统传统伦理的人相信的人性恶在另一部分相信新伦理的人看来可能是人性善,社会伦理在不断建构解构的过程中产生的观念冲突才是人性恶产生的根本原因,人性恶不再是需要消灭的对象,而是可以通过包容与多元化弥合从而转化为人性善。以上理论则是唯心主义的观点在后现代主义背景下的结论,从中国明清时期发展而来的陆王心学与西方辩证思维,悄悄地在日本这块沃土上埋下了种子,并在二十一世纪生根发芽。
回到微观的个人层面上来说,库洛瓦老师相信科技能拯救濒临灭绝的魔法,并使用科技增强魔法的力量,这是科技进步论,夏莉欧老师相信提升现代社会对魔法的认同度,让魔法重回公众视野,这是媒介进步论,而编剧则将魔法的进步与未来具象化为“改变世界的魔法三大曲枝图”。库洛瓦将力量视为魔法最重要的性质之一,甚至等同于魔法的进步与未来。当魔法力量消逝科技力量崛起,她理所当然地“倒向了科学机械”,同时解开“三大曲枝图”是为了增加魔法的力量,让魔法在力量上胜过科技,不然她身为一个魔女是非常伤害自尊心的。最后当机械的力量失控时,库洛瓦就像现代主义初期的人一般陷入了深深的精神危机之中,而亚可与夏莉欧所说的“相信的心”就是相信人性善的可能性,这种可能性虽有将人类引入歧途变成人性恶的可能性,但是通过个人的努力消除偏见,通过社会群体的包容与文化的多元化举措,人性恶终将转化为人性善,在历史璀璨的银河中留下人类创造的美好未来。而那,就是社会中每个人都会使用的魔法。
那么让我们一起吟唱“相信的心就是大家的魔法!”
对于治愈和日常番来说,绝对是一部在中上层级的好番。具体的分析,我想从制作和内容上谈。
首先就制作上来说,是值得打满分的,苏西那集致敬迪士尼动画,在打斗场面上优秀的分镜,以及剧情的推进(这点我觉得非常好,主要是每集的节奏都不拖沓,非常饱满而且还没有赶剧情的感觉)和任务性格的刻画上,都是非常完美的。
最后从内容上来说,其实中心思想非常简单,也是女主从头到尾一直在强调的:相信自己的力量。不过我想说现实往往比较残酷,很多事情不是靠一个人的力量就能完成的,而在动漫中,确实很多事情也不是女主一个人完成的,她也要靠其他人的帮助才能完成。因此整部作品想体现的思想还是不难发现。
最后再说一点:这部番的受众:鉴于中心思想比较好理解,而且是日常系的,所以比较适合第一次看日常治愈番的童鞋,因为看过其他含义更深的治愈番(比如:clannad、未闻花名等),回头再来抱着治愈番的态度看这部番的话,期待过高看完落差就会有点大。所以最好一开始就抱着纯日常番的态度来看,就不要指望能从这里学到太多深刻的哲理了。
总体来说还是很推荐的,5星。
又追完一部Trigger出品的动画,依旧还是那个味,没让我失望。更令人惊喜的是,这作品某意义上返璞归真了,反而深得我心。
某些集简直堪称神回,比如第三集,也就是神扫把回,我只能说太赞了,那集最后亚可看着那把扫把挣脱束缚,展翅高飞,我至今都偶尔回味着那幕。其他的神回苏西梦,康斯坦策超级机械人浪漫,戴安娜离校等等都非常赞。
优点很明显,缺点其实也有的,个别集数相对枯燥平淡,完全不够味,其次就是亚可得成长实在是不怎么明显,前一集学会了耐心,后一集又任性起来了,这我看着就特么有点尴尬了。剧情也有点暴走的嫌疑,倒数第二集圆回来也就那个套路,看着也迷之尴尬。
缺点说了那么多,其实只是我真的蛮喜欢这部动画,可惜啊可惜,《小魔女学院》很不错,但完全可以能做得更好,至少能从现在的80分提高到90分。这回吉成曜大概是经验不足或者时间不够,后半部分没能把握好。
记得上次被热血漫感动还是在妖尾刚出,也还记得小时候每年暑假的重刷火影海贼被感动的场景。可是这几年不断有好的作品可是就是没有被触动这是为什么?因为它还是离我差了些距离。动漫的魅力是将现实以自己理想的角度叙述出来。而《小魔女学院》正是如此,单看番名我以为又是一部少女漫,结果并不是,也不知道最近是怎么回事单从番名就可以判断出一部作品的性质,而一部优秀的作品却不是根据这些判断,有人说只要少年才充满热血,可是梦想不是谁都要吗,为什么少女不行呢?我很希望看到一部以少女为主角的动漫去讲述她的成长。而这时让我发现了她,其实这部番的篇幅也不长,所以全篇就可以用一句话来概括相信你自己。相信那个不断努力的你相信那个笨拙但是为梦想不断奋进的你。伟大和渺小没有边界,正所谓一即是全,全即是你。我们不是不是为了要成长为他人,我们只要成长自己就好了。故事的最后虽然她还是没有学会好好使用魔法,但是她认识了自己,成长为了自己。我们没必要成为偶像,我们以自己为目标不断前行,就可以接近你的梦想。
第一话满分!说画面不行的那个,你不适合看动画——分割线——感谢搞事三人组,用短短20分钟的时间为我这几个月来的每一个死气沉沉的星期一增添了绚丽的色彩
看样子就我一个人看不下去。。。
剧情水准忽高忽低 结尾套路地让人生厌 女主的性格和四年前一样惹人讨厌……要不是主角光环太强早就被人打死了吧……
从来没看过这么没有追求这么没有想象力的作品,不管staff本意是如何,但是这种样子绝对是对观众不负责任的。有时候失望到极致就是无所谓了,所以一开始大家还能痛心疾首每集批判,到后面只剩下例行公事的每周点开然后“哦演完了啊”。于是问题来了,所谓吉成曜用这片明讽业界到底给谁看呢?
说这片子是子供向我就笑笑,你咋不说彩虹小马也是子供向?
信じる心があなたの魔法
苏西康斯坦策老师黛安娜!我爱苏西!(虽然真的不喜欢主角设定但是中二成长番可能也就如此了(能不能多给苏西几句台词哭泣(。
女主性格跟人设一开始不是我喜欢的款,可是吵吵闹闹的竟然也慢慢开始喜欢这种行动力爆棚热情满溢的亚可了。作画流畅爆炸,剧情热闹偶尔也会说正经的话,是一点点的日常搅拌后淋上想象力满载调料的作品。
女主提醒我们,不是魔法世家出身就不要硬做小魔女,否则会像她一样讨人嫌。作者的想象力极其弱,导致魔法、人物包括其他各方面的设定都非常平庸(有各种各样其他作品的影子)和剧情完全子供向,作画是我坚持受虐的唯一理由:实在不想看这个没家教的女主成长,只希望她早日扑街。
本季最良心番预订!
挺好的。这是要卖到英国播放吗?难得画风不是当下流行的日漫风格,有点复古有点欧美,简洁利落。终于觉悟到走向国际化的重要性,抛弃“日本化”的固执死脑筋了?不过女主角的性格设定确实聒噪...太烦人了...
扳机社的作画超棒
这番是艺术品 能做出赛璐璐时代动画的感觉 但我更喜欢短片版本那个纯粹欢乐的世界观 以梦想之名 燃烧下一代的未来 仅获得过眼繁华 像极了对现代堪称二次元毒品的动漫游戏界的嘲讽 后期进入主线之后 铁三角被打入冷宫 亚可也从率真少女变成独来独往傲慢无礼的熊孩子 没辙 钦定主角那就是想啥来啥
真的是很惋惜,本来希望看到一个有别于今石的那种螺旋形结构一个主题不断加码上升到结局的、更为松散而保留烂漫与形式感的Trigger,只是离了那种“向心力”带来的“爽”之后,剧本的问题暴露无遗。连作画也在后期潦草了起来,不见最初时纯粹的趣味。啊,但是依然是,最好的第8集。
谁敢刷哈利波特就罚他把the worst witch看一百遍
各个意义上来说都不失为一部好番 我比较幸运 没有看到厌女主的评论系列 我忽然就想起星空清理者甚至机动警察里都看到有人在厌女主 抛开真喜好 这大概就是厌女症一类的东西 同等性格如果放在男性角色身上 我相信他遭到的批评会少很多
(8/10)其实看OVA时,我期望看到的是跳出快餐主流的怀旧片,燃鹅,岛田满终究还是把本片写成又一个充斥着一堆“相信着”、“一定能”、“明那”……的传统热血格斗片结局………………………………
画面又美又可爱,简单的线条,纯粹的色彩,视觉享受。还有不做作的萌萌哒。
為Trigger感到惋惜。他們靠3、7、18集證明自己有才,8集更是今石洋之個人十三年來最棒的單集演出,最後卻皆被劇本的犬牙相制給拖垮。七言葉換成一言葉、九魔女換成三魔女、兩季換成一季,故事依舊能說得圓滿,而這正是唯一卻致命的問題:「錯落有致」與「稀釋」被搞混了,敘事與魅力皆是。
7分。不喜欢女主这种尽给人添麻烦、丝毫不内疚、没有自省精神的人。